La chanteuse/compositrice indépendante Madeline Rhodes vient de sortir son dernier single Pep Talk through Good Mood Records, un label indépendant de New York. Née et élevée dans le chaos de la ville, Madeline a développé ses compétences en écriture de chansons depuis qu’elle a fait la transition vers la musique après une carrière à Broadway, à la télévision et au cinéma.
Sa dernière, Pep Talk, est une histoire engageante de luttes internes auxquelles nous sommes tous confrontés, associée à un crochet accrocheur et chanteur dans lequel il est facile de se laisser entraîner. Elle est pétillante, talentueuse et magnétique, et c’était un plaisir de la voir parler de sa musique avec Elevar.
Vous avez appris l’art de la transparence et de la vulnérabilité émotionnelle avec votre musique ; c’est à peu près LA potion secrète et magique du succès en tant qu’artiste musical. Qu’est-ce que vous pensez que c’est, à l’intérieur de vous, qui vous donne le courage de le faire ?
Est-ce la potion magique secrète ? Pourquoi ne suis-je pas riche ?! Non, non, je ne vais pas mesurer le succès par les chèques et les suiveurs. Pas aujourd’hui, Satan.
Je pense que le courage d’être vulnérable vient du don du désespoir. Si j’avais pu ériger des murs, m’accrocher à ma fierté et prospérer, je le ferais. Mais quand je ne m’exprime pas, tout ce sentiment se consume et brûle en moi jusqu’à ce qu’il brûle. Si je ne l’obtiens pas, ça prend le dessus. Et si je ne trouve pas un moyen de me rapprocher du monde, je suis si vite terriblement seul. Donc, bien que je voudrais dire que la vulnérabilité émotionnelle est un choix courageux, c’est plus une nécessité pour la survie.
J’ai vu quelque chose que vous avez rendu public sur les médias sociaux en octobre dernier… vous avez dit : «Écrire une chanson comme celle-ci n’est pas un appel à l’aide, c’est l’aide.» C’était un moment très brut de chanteur/compositeur avec votre nouvelle chanson Pep Talk. Votre processus créatif est-il assez brut comme ça ? Pouvez-vous nous parler de la façon dont vous êtes inspirés et du moment où vous avez commencé à créer Pep Talk ?
Wow, j’adore plonger en profondeur. Merci d’être revenu en arrière et d’avoir posé des questions aussi réfléchies. Je suis sûre que l’écriture de chansons facilite mon adaptation au monde. Toute cette vulnérabilité perçue mise à part, je ne suis pas souvent en prise avec mes émotions. La plupart du temps, quand je commence à écrire une chanson, je ne sais pas ce qui se passe en moi. Ce n’est qu’à travers le processus d’écriture que je commence à remarquer ce qui sort de mon corps, et ensuite je pense «ahhh ça a du sens».
Pep Talk a été écrit dans la cour arrière de mon ami, à North Hollywood. Je passais par la ville et ils m’ont offert leur maison. Là, j’étais assis près d’une piscine privée, dans un beau jardin vivant le rêve, mais je me sentais anxieux et mécontent. J’avais été faux souriant pendant des jours (très L.A. de moi) et j’ai finalement attrapé un ukulélé et vérifié. Il s’avère que mon critique intérieur était un sociopathe verbalement insultant. Et il s’avère qu’elle le fait souvent.
Cette chanson est à peu près un dialogue entre moi et mon critique intérieur. Comme dans la plupart de mes chansons préférées, celle-ci a été écrite pour moi comme ma « thérapie de pauvre femme » … mais elle est restée dans ma tête. Jusqu’à 9 mois plus tard, j’étais dans un studio de BK en train d’essayer pour Zeno Pittarelli et Ryan Schumer de me demander si j’avais quelque chose. Pénétrez dans la magie de ces deux brillants producteurs.
Avez-vous des concerts spéciaux qui vous ont vraiment touché ? Peut-être un spectacle que vous avez trouvé le plus amusant… ou le plus émotionnel ?
J’aime absolument chaque émission que je joue. Que je m’ouvre aux Pussy Riot ou que je chante dans un livre d’une amie en train de lire à la librairie lesbienne locale, je suis comblé. Je tiens à être clair : je méprise le jour d’un spectacle. Mon estomac est dans un gros nœud nauséabond et une once de mon sens de l’humour est mort et disparu. Mais dès que je chante la première note de la première chanson, je suis sur le nuage neuf.
Qu’est-ce qui t’attend ? Quelque chose à l’horizon après vos sorties individuelles ?
J’ai d’autres sorties à venir dans les prochains mois. Et je vais sortir un album l’année prochaine dont je suis vraiment excité/terrifié. Repérez la prise pour trouver ma musique afin de rester dans mon cercle de favoris !
Dans son dernier single, Pep Talk, Madeline Rhodes capte habilement les batailles internes auxquelles nous sommes tous confrontés. Les paroles de la chanson résonnent d’une vulnérabilité crue, brossant un tableau saisissant du doute de soi et des insécurités qui peuvent facilement nous envahir. À travers son récit poétique, Rhodes nous rappelle que nous ne sommes pas seuls dans cette lutte et qu’un peu d’auto-encouragement peut faire beaucoup.
Grâce à son parcours artistique qui englobe la télévision, le cinéma et maintenant la musique, Rhodes apporte une perspective unique et professionnellement forte à son écriture de chansons. Ayant grandi dans une famille matriarcale, elle était entourée de fortes influences féminines qui lui inculquaient un sentiment d’autonomisation et de résilience. Ces expériences ont sans aucun doute façonné sa vision artistique, lui permettant de créer une musique qui résonne avec authenticité et profondeur. Elle a créé un espace sûr pour la vulnérabilité, en rappelant aux fans et aux amis qu’il n’y a pas de mal à avoir ces moments de doute, tant que nous continuons à nous encourager et à nous améliorer.
La musique de Madeline est diffusée sur toutes les grandes plateformes.
Médias sociaux :
