“You can care all you fuckin’ want. We’re still gonna do it.” (Tu peux t’en soucier autant que tu veux. Nous allons continuer à le faire.)
Jeff l’a dit lors d’un concert au Tremont Music Hall à Charlotte, en Caroline du Nord, il y a plus de dix ans. Ça m’est resté. Antiseen. Un des rares groupes qui sont restés fidèles à l’attitude crue et authentique de ce qu’est vraiment la rébellion par la musique. Ils n’ont jamais été étiquetés avec succès dans aucun genre, et ils ne le seront jamais.
En 1990, on publiait des annonces pour les batteurs dans les journaux—vous vous en souvenez? Ils existaient avant Craigslist, et parfois l’encre se frottait sur tes mains au petit déjeuner.
Antisen a joué avec les Ramones, enregistré avec G.G. Allin, et vu a vécu une époque dans la musique qui ne reviendra jamais. Ce groupe est un pur culot et une angoisse souveraine du sud. Et ils savent comment déclencher une véritable expérience lors de leurs spectacles en direct. Antisaw, un jeu moqueur et critique sur «Anti-scène», est toujours en force après 50 albums et 40 ans. Récemment, j’ai eu la chance d’avoir un moment de conversation avec Jeff Clayton.
Tu es un vétéran du monde de la musique en ce moment, tu sais comment ne pas te faire arnaquer. Beaucoup de gens qui veulent être payés pour leur musique lisent ça en ce moment. J’ai vu les changements de personnalité et d’attitudes sociales au fil des décennies, et je vais être franc : beaucoup de jeunes artistes ne savent pas comment demander ce qu’ils méritent, et la plupart n’ont pas beaucoup d’expérience de la confrontation. C’est une nouvelle ère.
Y a-t-il quelque chose que tu peux suggérer aux nouveaux artistes de faire pour réduire leurs chances d’être exploités ?
Eh bien, c’est une entreprise bien différente de celle que nous avions au départ. Il y a de nouveaux moyens d’exploiter de nouvelles bandes. Les choses qui restent toujours les mêmes sont de ne jamais signer QUOI QUE CE SOIT sur impulsion. Aie toujours quelqu’un qui en sait beaucoup plus que toi pour regarder les choses.
Honnêtement, pour ce qui est de se faire arnaquer par des promoteurs, ce n’était plus un problème pour nous après un certain temps, parce que notre réputation nous a précédés partout. Nous avons fait irruption dans les maisons des promoteurs et les avons sortis de sous le lit sous lequel ils se cachaient auparavant, et avons bloqué les sorties des clubs pour empêcher le slime ball de partir avec l’argent. Donc le mot a voyagé vite. Même si je ne pense pas que je conseillerais ce genre de tactique de cow-boy dans la société d’aujourd’hui. À chacun son tour, je suppose.
Au début, tu commences à jouer de la musique parce que c’est amusant. En cours de route, et après que tu aies déjà construit un public d’esprits similaires qui aiment ce que tu fais, quelqu’un doit se mettre le nez dans ton entreprise et essayer de te changer. Comment as-tu géré ça ? Parce que tu as gardé le contrôle sur qui tu es et la musique que tu fais.
Oui. Certains membres de la bande pensaient pouvoir changer de cap. Ils sont rapidement devenus des « anciens » membres de la bande. Dans la plupart des cas, j’ai fait en sorte que des gens comme ça ne soient plus les bienvenus dans notre camp.
Les années 80 étaient sombres – nous n’avions pas de connexion au monde via Internet, et les nouvelles que nous avons entendues étaient un mélange de prêtres catholiques exposés pour indécence, la Panique Satanique, et la phase tardive de la Guerre Froide. C’était notre monde. Et la musique qui en est sortie était brutale et réelle. C’était quelque chose qui devait sortir. Beaucoup de groupes de cette époque ont finalement abandonné cette étincelle initiale qui a créé une émotion si sincère et authentique dans leur musique. L’antique mord toujours dessus et s’y accroche comme un paquet de loups à la recherche de sang. Tes spectacles ne manquent pas du tout. Qu’est-ce qui motive cette énergie quand tu arrives sur scène?
Nous avons toujours eu la mentalité du « nous contre eux ». Même lorsque nous considérions l’établissement de la sous-culture (et il y en a toujours une) pour être EUX. Nous avons toujours cet état d’esprit en tant qu’hommes dans les années 50 et 60. Pour ma part, cela a toujours fait partie de ma constitution génétique.
Vous avez sorti Great Disasters l’année dernière, et vous avez un spectacle à venir avec Eat The Turnbuckle en avril, n’est-ce pas ?
Oui – le 4 avril, nous jouerons le spectacle d’adieu d’EAT THE TURNBUCKLE à Philadelphie. Avec Fang, Ringworm & autres.
Enregistre-tu quelque chose pour 2024 ? Et si c’est le cas, tu auras des vinyles ?
On enregistre tout le temps. La file d’attente que nous avons maintenant est aussi prolifique que celle que nous avions au début ou au milieu des années 90.
Tout ce qu’on fait sort sur vinyle. C’est notre format préféré, même si nous veillons à ce que tout soit également distribué sur CD, car ce format semble faire son retour.
La persévérance de vie d’Antisen provient d’une culture de gens entêtés qui étend l’État de la Caroline du Nord des Appalaches à la côte. Ancré dans une attitude d’indépendance, cet endroit a historiquement produit des musiciens et des conteurs qui savent remuer le drame. Tellement en fait, qu’il a créé des problèmes au fil des ans et a peut-être gardé beaucoup de gens hors du courant dominant, ou de la culture capitaliste/Hollywood. La propagande a englouti l’art et les traditions ici pour toujours, et la réaction du peuple a été un cynisme satirique que le public conventionnel ne peut pas comprendre et qui se trompe toujours. C’est là que naît la vraie angoisse dans la musique. Antiseen c’est une attitude. Ils sont, et ont toujours été, le vrai problème.
Regarde-les en direct à Philadelphie le 4 avril à The Underground Arts (regarde pour The Final Battle Royal Bloodbath). Ils joueront avec Eat The Turnbuckle, Ringworm, Fang et Ground.
Website: https://www.antiseen.com/
Facebook: https://www.facebook.com/profile.php?id=100044382379243
Bandcamp: https://antiseen.bandcamp.com/