Le culte mystifiant de la mort hippie naît comme un phénix de l’unicité et de l’expression de soi dans un monde métallique qui est souvent conduit par plus d’uniformité que ce que la plupart d’entre nous voudraient bien admettre. Leur musique dégage un esprit encourageant à rompre avec les standards, tout en restant fidèle à leur atmosphère sonore épaisse et lourde.
Leur nouvel album, Helichrysum, est une expression merveilleusement sombre du génie sur les plans physique et spirituel. C’est une défiance envers les systèmes oppressifs qui étouffent l’amour et l’harmonie, et qui maintiennent ensemble leur connexion les uns avec les autres et avec leurs fans ; c’est le culte du métal de Hippie Death.
Laura Phillips est en tête de liste pour ce nouvel album – il a apporté une toute nouvelle ambiance, magnifiquement obsédante à l’album. Comment en est-on arrivé là ?
Eddie : Eh bien, pour être franc, notre chanteur précédent avait montré plusieurs traits de caractère toxiques et attitudes avec lesquelles nous avions affaire depuis un certain temps et ils commençaient à être insupportables juste au moment de la sortie de notre deuxième album. Il était unanime qu’il fallait faire un changement et les choses ont finalement tourné rond quelques semaines avant une tournée nationale à l’appui du « Cercle des jours ». Nous avons dû trouver quelque chose dans la précipitation et il a été suggéré de demander à Laura de donner un coup de voix, plutôt que d’annuler la tournée, ce qui n’aurait pas été bon pour nous ou pour tous ceux impliqués dans la réalisation. Bien qu’elle ait été très intimidée par cette perspective, elle a plongé tête la première. Elle a appris toutes les parties vocales, a travaillé avec un entraîneur vocal, et a dû trouver comment jouer de la basse et chanter pour cette tournée. C’était fou. Nous ne savions pas comment les gens allaient réagir, sortir un nouvel album avec un chanteur différent… même un genre différent. Elle ressentait surtout la pression. Nous sommes sortis et les gens l’ont vraiment creusé et semblaient nous aimer encore mieux comme un 3 morceau, donc nous sommes juste allés avec. A partir de là, nous avons fait des tournées nationales encore plus grandes à travers les États-Unis et le Canada, ainsi que des tournées européennes avec elle sur les voix principales et les basses, tout en travaillant sur de nouveaux matériaux et en les testant en direct. Nous voulions lui donner l’espace dont elle avait besoin pour créer, d’autant plus qu’il s’agissait de son premier album à chanter des chansons et à écrire toutes les paroles et mélodies, etc. Elle a fait beaucoup d’introspection et a fini par apprendre de nouvelles choses sur elle-même dans le processus. Nous ne pouvions pas être plus fiers de ce qu’elle avait inventé et accompli pour le matériel. Elle a sauvé la journée et la chimie du groupe n’a jamais été aussi bonne.
En tant que groupe clandestin, vous avez vraiment réussi à vous faire remarquer — pouvez-vous me dire un peu comment vous avez réussi à réaliser un tel exploit? Pourriez-vous donner des conseils sur la façon de procéder aux artistes à venir?
Eddie : C’est drôle, parce que pour moi, il semble qu’il nous reste encore beaucoup à faire pour être exposés, mais j’apprécie vraiment ce point de vue. Cela semble être une bataille difficile, et c’est vraiment difficile de prendre une pause. Jusqu’à présent, nous avons travaillé très dur en tant que groupe, en faisant constamment des tournées et en créant. Je pense qu’être prêt à sauter dans une camionnette pendant 6 semaines et ne pas gagner d’argent pour promouvoir votre art est essentiel à la croissance organique en tant que groupe. Bien que évidemment, pour plusieurs raisons, ce ne soit pas très facile. Depuis la création de la bande, j’ai été le dénominateur commun et j’ai personnellement assumé la plus lourde charge en coulisses pour faire avancer les choses.
Je plaisante souvent en disant que faire partie d’un groupe ne représente qu’environ 10 % de la musique et 90 % des tâches de gestion et subalternes… garder les médias sociaux en contact en permanence, contacter les journalistes et les médias d’information, éditer des photos et des vidéos, faire des affiches, créer du contenu, réserver, des courriels, des courriels, des courriels, mettre à jour les sites Web, créer des marchandises, établir des liens, correspondre avec les fans… la liste est interminable. J’ai dû faire beaucoup de sacrifices pour en arriver là. Nous l’avons tous. Je pense que si vous voulez choisir de faire quelque chose comme ça, vous allez devoir faire de sérieux sacrifices. Vous allez devoir sacrifier du temps passé à passer du temps avec des amis et des membres de votre famille, vous allez devoir sacrifier du temps que vous pourriez utiliser pour gagner de l’argent, et vous allez devoir sacrifier l’idée de gagner de l’argent pour longtemps ou jamais, pour être honnête. Je pense qu’il n’y a pas de substitut au travail acharné. C’est de là que viennent les résultats, et il n’y a pas de coupes à faire. Pas pour ce qui est réel et authentique. C’est dur comme des clous, et il n’y a aucune garantie. Je ne sais pas si je le recommanderais vraiment (rires), mais pour moi il n’y a aucun doute que ma vie est consacrée à faire et à partager de l’art.
Quelle que soit la musique, vous me semblez incroyablement créatifs à tous points de vue ; les visuels, les paroles poétiques, sombres… quelles sont vos autres passions ?
Eddie : Merci, je me considère comme un artiste visuel autant qu’un artiste musical. Je fais de la photographie et de la vidéographie professionnelle sur le côté, et je retouche toutes les photos et vidéos pour le groupe, ainsi que je gère les plateformes sociales et beaucoup de choses de design graphique. Si je ne faisais pas ce groupe à plein temps, je serais probablement plus immergé dans des projets de photographie et de vidéographie. En dehors de cela, ma passion pour ma vie spirituelle et mes pratiques m’ont fourni une source d’inspiration constante au fil des ans. Pour moi, bien que nouveau pour elle, il est logique que Laura trouve la guérison et la catharsis pour elle-même et pour les autres en écrivant des paroles et des mélodies parce qu’elle est une guérisseuse naturelle née. Son travail professionnel a toujours été dans le monde des thérapies de guérison et elle est toujours là pour les personnes dans le besoin. Son niveau de bon cœur m’inspire au quotidien.
S’il y a une chose dont on peut se souvenir dans cette vie, qu’espérez-vous que ce soit ?
Eddie : Ce n’est pas quelque chose à laquelle je pense souvent… Je pense plutôt que c’est d’être une source authentique de positivité et de créativité. En fin de compte, j’espère seulement que mon art rend les gens heureux d’une certaine manière.
L’Helichrysum du hippie Death Cult offre une échappatoire rafraîchissante au métal en pierre typique. Ils parcourent musicalement les complexités psychédéliques de l’expérience humaine en tissant une tapisserie vibrante de couches atmosphériques diverses de chansons. J’aime vraiment Helichrysum, surtout depuis que Laura Phillips a repris les voix sur celui-ci. Sa voix est une élégance sombre qui fonctionne parfaitement avec le métal profond et sinistre.
